Opera je žánr vokálního a dramatického umění. Jeho obsah je ztělesněn prostřednictvím hudebního dramatu, zejména vokálů. Opera jako umělecká forma se v Itálii objevila v 16. století. Postupem času se vyvinuly různé formy operní hudby.
Instrukce
Krok 1
Balet opery se objevil ve Francii v 17. – 18. Století jako forma dvorního umění. Kombinuje taneční čísla s různými operními formami. Opera-balet zahrnoval několik scén, které z hlediska zápletky spolu nesouvisely. Do 19. století tento žánr prakticky zmizel z jeviště, ale jednotlivé balety se objevily během příštích století. Mezi balety v opeře patří Gallant India Jean Philippe Rameau, Gallant Europe André Campra a Benátské prázdniny.
Krok 2
Na začátku 17. století se komická opera konečně žánrově formovala a uspokojila potřeby demokratické části publika. Vyznačuje se jednoduchými charakteristikami postav, orientací na lidové psaní písní, parodií, dynamikou akce a komediálním obsahem. Komická opera má určité národní charakteristiky. Italština (opera-buffa) se vyznačuje parodií, každodenními zápletkami, jednoduchou melodií a klaunstvím. Francouzská komická opera kombinuje hudební čísla s mluvenými částmi. Singspiel (německé a rakouské odrůdy) obsahuje kromě hudebních čísel také dialogy. Hudba singspielu je jednoduchá, obsah je založen na každodenních předmětech. Balada opera (anglická paleta komické opery) je spojována s anglickou satirickou komedií, která zahrnuje lidové balady. Žánrově to byla převážně sociální satira. Španělská verze komiksové opery (tonadilla) začala jako písňové a taneční představení v představení a poté se vyvinula do samostatného žánru. Nejznámějšími komiksovými operami jsou „Falstaff“od G. Verdiho a „Žebrácká opera“od J. Gaye.
Krok 3
Opera spásy se ve Francii objevila na konci 18. století. Odráží realitu dob Velké francouzské revoluce. Hrdinské zápletky a dramatická expresivita hudby v kombinaci s prvky komické opery a melodramatu. Dějy opery spásy jsou nejčastěji založeny na záchraně hlavní postavy nebo její milované ze zajetí. Vyznačuje se občanským patosem, odsuzováním tyranie, monumentalitou, moderními subjekty (na rozdíl od dříve dominujících starověkých subjektů). Nejjasnějšími představiteli žánru jsou Fidelio od Ludwiga van Beethovena, Hrůzy kláštera od Henriho Montanda Burtona, Eliza a Dva dny od Luigiho Cherubiniho.
Krok 4
Romantická opera vznikla v Německu ve 20. letech 20. století. Její libreto je založeno na romantickém spiknutí a vyznačuje se mystikou. Nejjasnějším představitelem romantické opery je Karl Maria von Weber. V jeho operách „Sylvanas“, „Free Shooter“, „Oberon“jsou zvláštnosti tohoto žánru jasně vyjádřeny jako národní německá rozmanitost opery.
Krok 5
Velká opera se v 19. století prosadila jako hlavní proud v hudebním divadle. Vyznačuje se rozsahem akce, historickými zápletkami a barevnou scenérií. Hudebně kombinuje prvky vážných a komických oper. V hlavní opeře není kladen důraz na orchestrální provedení, ale na vokály. Mezi hlavní opery patří Rossiniho Wilhelm Tell, Donizettiho oblíbený a Verdiho Don Carlos.
Krok 6
Kořeny operety sahají až do komické opery. Opereta jako žánr hudebního divadla se vyvinula ve druhé polovině 19. století. Využívá jak typické operní formy (árie, sbory), tak hovorové prvky. Hudba má popovou povahu a zápletky jsou každodenní, komediální. Přes svou lehkou povahu zdědí hudební složka operety hodně z akademické hudby. Nejznámější jsou operety Johanna Strausse („Netopýr“, „Noc v Benátkách“) a Imre Kalmana („Silva“, „Bayadera“, „Princezna z cirkusu“, „Fialová z Montmartru“).
