Nikolai Nikolaevich Uvarov žil téměř celý svůj život v Rize a je považován za lotyšského umělce. Jeho život a dílo jsou však spojeny s Ruskem a ruskou mentalitou ne méně než s Lotyšskem. Tikhomirov je inovativní umělec, který vyzkoušel více než 20 trendů v malířském umění a vyvinul své vlastní originální nápady a metody práce.
Dětství
Nikolai Nikolaevich Uvarov se rád nazýval princem: jeho předkové v linii svého otce patřili do staré knížecí rodiny Uvarovců. Jeho dědeček a pradědeček byli kněží pravoslavné církve a jeho rodiče pracovali jako učitelé ruského jazyka: otec ve škole, matka na univerzitě. Uvarovův dědeček z matčiny strany - Samsonov Alexander Matveyevich - byl cukrář slavný v celém Uzbekistánu.
Nikolaj Uvarov se narodil a prvních pět let svého života strávil v uzbecké SSR ve městě Taškent. Umělec se narodil 29. října 1941. Na jaře roku 1946, kdy synovi nebylo ještě pět let, šla jeho matka s ním k sestře v poválečné Rize a Nikolaj Uvarov tam zůstal navždy. Celý život byl však přitahován do své vlasti a alespoň jednou za rok se snažil cestovat do Uzbekistánu. Mimochodem, Uvarov se naučil vařit svého slavného pilafa, který se později proslavil mezi umělcovými přáteli a příbuznými.
Nikolai začal kreslit v raném dětství: již v pěti letech kreslil karikatury nenáviděného Hitlera. Ve smíšené rusko-lotyšské školce, kde chlapec začal chodit do Rigy, vytvořil sérii ilustrací k ruské lidové povídce Máša a medvěd. Děti a učitelka byly potěšeny a poté matka mladého umělce zapsala svého syna do kreslícího kruhu v Rižském paláci průkopníků. Velkým plusem bylo, že děti dostaly spotřební materiál - papír, barvy a stojany. Právě tady Nikolaj Uvarov začal chápat základy profesionálního malířství. Kurzy vyučoval slavný lotyšský umělec Auseklis Matisovich Baushkenieks, který dal svým studentům základy klasického umění.
O dva roky později začal Uvarov navštěvovat vážnější vzdělávací a uměleckou instituci - grafické studio Ústředního domu kultury odborů v čele s Eduardem Yurkelisem, slavným mistrem vodových barev.
A na střední škole č. 26, kde Nikolaj studoval, kreslil s mladistvým nadšením všechny druhy přátelských karikatur, karikatur, „nočních můr“. Chlapec studoval dobře, četl hodně: jeho matka dostávala každý měsíc nový svazek padesátisvazkového vydání Velké sovětské encyklopedie a Kolya informace doslova absorbovala. Miloval také klasiku literatury, sci-fi.
Vzdělání a časná kariéra
Uvarov absolvoval střední školu v roce 1958 a okamžitě získal práci: malířské dovednosti, které získal během školních let, se ukázaly jako dost na to, aby se stal umělcem v porcelánce v Rize. O dva roky později byl Nikolai povolán do řad ozbrojených sil v raketových silách, sloužil v západním Bělorusku, v pinských bažinách. V jednotce, kde sloužil Uvarov, byla dobrá knihovna a mladík znovu četl všechny knihy o historii malby, které tam našel. Také pokračoval v malování: „pro sebe“i „pro podnikání“- navrhoval stojany, noviny atd.
Demobilizován v roce 1963 se Uvarov rozhodl získat vysokoškolské vzdělání ve své zvolené profesi umělce, zejména ilustrátora knih. Snil o tom, že se stane studentem Moskevského polygrafického institutu, ale v prvním ročníku nemohl uspět v soutěži o místo pro 18 lidí a další rok soutěž proběhla, ale místo něj byla vzata dcera slavného spisovatele na toto místo. Během období přípravy a neúspěšného přijetí pracoval Nikolai jako učeň designéra umělecké designové kanceláře. V roce 1965 nastoupil do prvního ročníku Fakulty stojanové grafiky na Lotyšské státní akademii umění. Uvarov vzpomínal s velkým vřelostí a respektem na své mentory - Alexandra Stankeviče, učitele užité grafiky; Peteris Upitis, mistr knižní grafiky; malba s Leem Svempsem - všichni tito lidé přispěli k formování osobnosti a profesionality umělce Nikolaje Uvarova. Ve volném čase student pracoval na částečný úvazek: kreslil plakáty, psal slogany na bannery pro lotyšské továrny a závody.
Mladý specialista
V roce 1971 přišel mladý odborník s právě obdrženým diplomem pracovat jako umělec-designér v Bureau of Technical Aesthetics of the Riga Electromechanical Plant (REZ P / O "Radiotekhnika"). A okamžitě šel na služební cestu do Moskvy na Mezinárodní elektrotechnickou výstavu v Sokolniki - vyzdobit pavilon SSSR.
Když byl ještě na akademii, Uvarov začal chápat úzkost a omezení pojmu „sovětský umělec“. Viděl, že určitý dopravní pás pracuje pro výcvik řemeslníků, kteří budou v budoucnu povinni plnit objednávky podle jasných pravidel a požadavků. Tento přístup k malbě nevyhovoval tvůrčí osobnosti Nikolaje Uvarova. Z tohoto důvodu se pohádal se svým šéfem a nechtěl se stát poslušným a bezmocným „zubem“, opustil prestižní místo.
Pedagogická činnost
V roce 1971 přišel Nikolaj Nikolajevič pracovat jako učitel kreslení na střední školu №37 v Rize. Bylo zde více prostoru pro kreativitu a mladý učitel postupně vyvinul originální metodu výuky malby dětí. Tato technika je založena na rozvoji představivosti a kreativního myšlení. Veškerý tento vývoj Uvarov využil při své další pedagogické činnosti. Ne všechno však v této práci probíhalo hladce: vedení nechtělo přidělit samostatnou třídu pro hodiny kreslení a Uvarov musel běhat po podlahách a kancelářích se složkami a studijními doplňky.
O čtyři roky později odešel do Jurmaly a začal tam pracovat ve škole č. 5. Zde dostal místnost, kterou navrhl v souladu s jeho vkusem a preferencemi, objednal transformační stoly a kubické židle, různé vybavení. Výsledkem bylo, že studenti mohli samostatně měnit architekturu místnosti, vedeni tématem lekce.
Po ukončení školní učitelské kariéry se Uvarov začal věnovat soukromé výuce a jeho hodiny byly velmi žádané. Mnoho studentů Uvarova mohlo vstoupit na prestižní světové umělecké univerzity a dosáhnout skvělých výsledků v profesi. Mentor učil své sbory ne řemeslu, ale filozofii umělcova díla, ukázal, jak lze vyjádřit určitou filozofickou implikaci prostřednictvím obrazu jakéhokoli obyčejného předmětu.
V roce 1988 vytvořil Nikolaj Uvarov Baltsko-slovanskou společnost, která se později transformovala na Baltskou mezinárodní akademii. A zde se mu hodily zejména všechny pedagogické objevy a vývoj - rozvoj kreativního myšlení a představivosti. Od roku 1998 dokonce učil speciální kurz na toto téma na konstrukčním oddělení BRI - Baltském ruském institutu.
Kariéra umělce
V červenci 1977 dostal Uvarov hovor z redakce lotyšských novin Sovetskaja Molodezh a byl pozván na místo hlavního umělce. Šéfredaktor novin Anatolij Kameněv si stanovil úkol: vzhled každého čísla by měl být zajímavý! A Uvarov začal zavádět systém ilustrací pro každý nadpis. Práce byla velmi intenzivní, ale stálo to za to: noviny byly v ústředním výboru KSSS vysoce ceněny a redaktor Kameněv byl pozván k povýšení do Moskvy. Ukázalo se, že nový šéf Uvarova, Andrej Vasilenok, není tak kreativní a už vůbec ne velkorysý v poplatcích.
Uvarov byl znovu donucen rezignovat - to se stalo v roce 1980. Okamžitě se objevila nová práce a v biografii umělce začalo nové období, které vtipně nazval „lékařským“: osm let pracoval Nikolai Nikolajevič v Lékařském institutu v Rize jako vedoucí umělec v redakčním a vydavatelském oddělení: publikoval výuku pomůcky, brožury a knihy. V roce 1988 byl Uvarov z této pozice propuštěn a začal se věnovat tvůrčí činnosti jako „svobodný umělec“.
Tvorba
Uvarov pracoval v různých technikách a stylech: grafika, gravírování, olej, akvarel, inkoust, tužka atd. Žánry umělcova díla jsou také různorodé: krajiny, mezi nimiž je spousta obrazů Střední Asie, náčrtky městské architektury a přírody, karikatury, slavné „debeliny“jako jakési karikatury zesměšňující negativní jevy ve společnosti.
Samostatný blok by měl být zdůrazněn konstrukční prací Uvarova: kresby ilustrující akkadský epos „Gilgameš“, který později vyšel jako samostatné vydání; práce na cyklu ilustrací pro 38 kapitol „Starého zákona“(1975); ilustrace pro knihy, například pro dětskou knihu "Hrozný folklór sovětských dětí" od Andreje Usacheva a Eduarda Uspenského a mnoho dalšího.
Vlastním kreativním nálezem Nikolaje Uvarova byla technika malby olejem na brusný papír. Jedním z nejslavnějších z těchto obrazů je „Pampelišky“.
Další experimentální a inovativní technikou umělce byly akvarely s čerstvě uvařenou černou kávou: v posledních letech jeho života Uvarov každé ráno nezačínal snídaní, ale psaním tří takových akvarelů.
Uvarov čerpal nápady a inspiraci pro svou tvorbu nejen z přírody a okolního života, ale také z literatury - například z děl Rabelaise, Raya Bradburyho a dalších autorů.
Osobní život
V roce 1992, ve věku 51 let, se Nikolai Uvarov oženil. Jeho manželka se jmenuje Anna, vystudovala choreografickou školu v Rize a poté GITIS pojmenovanou podle Lunacharského s divadelní kritikou. A v roce 1995 měl 54letý umělec syna. Chlapec se jmenoval Alexander.
Za posledních deset let svého života trpěl Nikolaj Nikolajevič cévním onemocněním nohou. V průběhu času se nemoc zhoršila natolik, že nemohl ani opustit dům. Umělcova studenti a přátelé se stali pravidelnými hosty v jeho domě. 20. ledna 2019 zemřel Nikolaj Uvarov. Pohřben v Rize.
