Mark Zakharovich Chagall, narozený v Ruské říši v roce 1887, se proslavil jako umělec raného modernismu. Kritici označili Chagalla za „posledního přeživšího první generace evropských modernistů“. Umělec čerpal inspiraci z cestování. Během svého života navštívil Francii, Ameriku, Německo a Rusko. Tento způsob života inspiroval Chagalla a pomohl mu vyvinout zvláštní styl malby. Díky tomuto stylu ho Picasso považoval za posledního umělce, který pochopil, jaká je barva.
Nejlepší obrazy Chagalla mu přinesly celosvětovou slávu. Nyní jsou v nejznámějších muzeích na světě a v soukromých sbírkách.
„Já a vesnice“, 1911
Vzpomínky na dětství na tomto obrázku jsou prezentovány ve formě skládačky. Obrázky předmětů, lidí a zvířat jsou rozděleny do samostatných fragmentů, smíchány, navzájem překryty a shromážděny v náhodném pořadí. Tento styl malby je typický pro díla kubismu. Živé barvy vytvářejí kontrast mezi červenou, zelenou a modrou. Obraz ukazuje několik perspektiv a ohnisek. Symbolika díla se odráží v prsním kříži na hrudi člověka, což naznačuje, že tato postava je křesťankou. Tyto tři kruhy jsou oběžné dráhy Země, Slunce a Měsíce. Plátno ukazuje vztah mezi lidmi, flórou a faunou. Význam malby pro světovou kulturu spočívá v kombinaci prvků východoevropského folklóru, sémiotických symbolů (například Strom života) a náladového stylu, který byl v éře Chagalla považován za revoluční. Obraz je v současné době v Muzeu moderního umění v New Yorku v USA.
Milostný portrét
Obraz „Narozeniny“namaloval Chagall v roce 1915. Plátno zobrazuje samotného umělce a jeho milovanou Bellu. Kus byl vytvořen několik týdnů před jejich svatbou. Toto jasné a úžasné stvoření zachycuje a zprostředkovává pocit lásky euforie.
Milenci se vznášejí ve vzduchu ve víru milosti a spěchají k oknu. Z každého čtverečního centimetru plátna vylévá na diváka proud štěstí. To je jeden z umělcových oblíbených předmětů - on a jeho manželka Bella, vznášející se ve vzduchu. Práce je v Newyorském muzeu moderního umění.
Houslista, 1913
Umělec namaloval tento obrázek ve Francii. V olejomalbě provedené ve stylu kvazi-kubismu se symbolicky zobrazují klíčové okamžiky lidského života: narození, svatba, smrt. Houslista zobrazený v obraze je obyčejný hudebník a symbolická postava, jejíž hudba doprovází zlomové body osudu člověka. Obraz je v muzeu Stedelek v holandském Amsterdamu.
„Nevěsta“, 1950
Obraz, který je nyní v soukromé sbírce v Japonsku, je metaforou pro svět, který obklopil umělce a jeho víru. V něm se spojil imaginární svět a realita. Na tmavě modrém pozadí symbolizuje nevěsta oblečená v červené barvě smyslnost a radost. Zdá se, že se pár vznáší na hladině temné řeky.
„Nad městem“, 1918
Další barevná ilustrace milostného života Marca Chagalla je zachycena v jeho oblíbené zápletce. Pár létající po obloze je Chagalls a samotný obrázek zpívá lásku v manželství. Umělec a jeho žena letí nad Vitebskem, městem svého dětství. Práce je v Treťjakovské galerii v Moskvě.
"Bílé ukřižování", 1938
Obraz zachycuje utrpení Krista a celého židovského národa. Krvavé konflikty se ukazují pomocí synagog, které hoří v ohni. Originál je na Institutu umění v Chicagu.
