Boris Konstantinov je nejslavnějším ruským loutkářem, hlavním ředitelem Moskevského obrazcovovského loutkového divadla. Nepovažuje loutkové divadlo za frivolní a lehké umění určené pouze dětem - naopak Konstantinov celý svůj život zasvětil rozvoji dramatického, ba i filozofického směru loutkového divadla, nutí dítě i dospělého k přemýšlet o problémech života.
Dětství a mládí
Boris Anatolyevich Konstantinov se narodil 24. prosince 1968 v Irkutské oblasti, v malé vesnici Zhigalovo, ztracen v tajze na břehu řeky Lena. Irkutská oblast je široká koncepce: od Irkutsku po Žigalovo je 400 kilometrů vzdálená silnice. Bylo to na tak vzdáleném místě, že prošlo dětství budoucího herce a režiséra. Matka vychovala Borise a jeho bratry bez otce a snažila se dát dětem vše, co bylo v jejích silách. Měla jasný umělecký talent a v noci často malovala moře, aby navštívila teplé pobřeží, o kterém celý život snila. A malovala nejen na albu, ale dokonce i na zeď.
Během školních let Boris ani nepomyslel na kariéru umělce nebo režiséra, zejména jako loutkáře: na život v sibiřské vesnici to bylo příliš exotické a lehkomyslné. Přesto začal navštěvovat divadelní skupinu v místním kulturním domě „Sovremennik“, účastnil se představení a postupně přemýšlel o volbě povolání. Po ukončení středoškolského vzdělání odešel mladý muž do Buryatia do města Ulan-Ude, kde nastoupil na ředitelskou školu činoherního divadla Východosibiřské akademie kultury a umění.
Profesionální vývoj
Po vstupu do akademie musel Konstantinov podniknout dobrodružství. Faktem je, že absolvoval školu se špatnými známkami, průměrné skóre se ukázalo být neprůchodné, ale na přijímací zkoušce z herectví zapůsobil na akademickou učitelku Tuyanu Bayartoevnu Badagaevu. Řekla mladému muži, že pokud stále dokáže nějak jednat, vezme ho na cestu. A pak Konstantinov šel do kolektivní farmy Dalnaya Zakora - ještě dál a tlumenější než Zhigalovo, a obdržel cílené doporučení tamní akademii pod podmínkou, že po ukončení studia se vrátí na tuto kolektivní farmu a vytvoří tam lidové divadlo. Boris se samozřejmě nikam nevrátil, za což stále trpí výčitkami svědomí.
Poté, co absolvoval Východosibiřskou akademii a sloužil v armádě, se Boris Konstantinov vrátil do Ulan-Ude, kde během tohoto období byla jeho bývalá učitelka Tuyana Badagayeva pozvána na pozici hlavní ředitelky loutkového divadla v Ulgeru. Konstantinov se stal hercem tohoto divadla, poté se o sebe pokusil jako režisér. A postupně jsem byl proniknut myšlenkami loutkového divadla, uvědomil jsem si, jak moc symbolické, metaforické, starodávné a zároveň neznámé v něm. Byla touha důkladně zvládnout povolání loutkového ředitele a poté, co pracoval tři roky v Ulgeru, mladý muž šel do St. a nyní - RGISI). Kurz, kde Konstantinov studoval, učil Nikolaj Petrovič Naumov, učitel a režisér, ke kterému si Boris velmi váží, ho nazývá mistrem. Naumov vložil do vědomí svého studenta kreativní krédo, kterým se řídí celý svůj život: „V panenkách je možné všechno. Je to nezbytné? Tehdy si Konstantinov uvědomil, že loutkové divadlo není jen divadlem pro děti, může to být vážné a filozofické divadlo pro dospělé publikum. Ve své práci se často setkával s povrchním přístupem k loutkovému divadlu a k profesi loutkářského herce jako jednodušší, někdy i druhořadé, a při své kreativitě se snažil dokázat, že tomu tak není.
Začátek režijní činnosti
V roce 1998 Boris Konstantinov promoval na SPGATI. Jako student pořádal loutková představení, která byla uvedena na různých festivalech loutkových divadel v Polsku (Wroclaw), Bejrútu a v Petrohradě (festival „Paláce Petrohradu pro děti“). Aspirující režisér pokračoval ve studiu a vstřebávání profesionálních zkušeností a dovedností již zavedených zahraničních a domácích režisérů loutkového divadla - Sergeje Stolyarova, Reza Gabriadzeho, Evgenyho Demmeniho a dalších. Ale hlavním idolem pro Konstantinova byl a zůstává Sergej Obraztsov.
Boris Konstantinov nějakou dobu pracoval jako herec v loutkovém divadle v Německu, studoval tento typ loutky. Poté se vrátil do Ruska a společně se svými podobně smýšlejícími přáteli vytvořil malé komorní divadelní studio loutek „Karlsson Haus“s útulným domácím prostředím pohodlným pro děti i dospělé. Sláva režiséra Borise Konstantinova postupně rostla a byl zván na divadelní představení v loutkových divadlech po celé zemi - ve Vologdě, Sachalinu, Karélii, Arkhangelsku … Boris Anatoljevič se v té době dokonce nazýval „cestujícím režisérem“.
Jeho přínos k rozvoji loutkového divadla byl oceněn cenami Zlatá maska (národní divadelní cena za představení Carmen, Sněhulák, Leningradka, Turandot), Zlatá Sofita (nejvyšší divadelní cena v Petrohradě za představení „Kouzelné peří“, "Leningradka") a mnoho dalších ocenění a cen. Konstantinov také působil v porotě Zlaté masky. V roce 2016 pozval režisér Andrei Konchalovsky Borise Konstantinova jako konzultanta loutkové scény k uvedení rockové opery „Zločin a trest“na hudbu E. Artemieva.
Divadelní a společenské aktivity
Boris Anatolyevich Konstantinov se věnuje nejen režii, ale také různým divadelním a společenským aktivitám. V roce 2014 se tedy stal šéfredaktorem časopisu Theatre of Miracles, který se věnuje panenkám a lidem. Od roku 2016 je Boris Anatoljevič Konstantinov produkčním ředitelem několika mezinárodních letních divadelních škol Svazu divadelních pracovníků Ruska pod vedením Alexandra Kalyagina. Ve stejném roce byl Konstantinov zvolen prezidentem komise pro mládež v rámci výkonného výboru mezinárodního svazu loutkářů UNIMA. Boris Konstantinov je již mnoho let jedním z organizátorů mezinárodního festivalu loutkového divadla Obraztsov-fest.
Obraztsov Loutkové divadlo
Nejvýznamnější událost v biografii Konstantinova se stala v roce 2013: Boris Anatolyevich byl jmenován hlavním ředitelem slavného Státního akademického ústředního loutkového divadla pojmenovaného po Sergeji Obraztsově v Moskvě. Okamžitě nesouhlasil s vedením divadla - nebyl si jistý svými schopnostmi. V pokračování a rozvíjení tradic stanovených zakladatelem divadla představil Konstantinov svou vlastní vizi tohoto typu divadelního umění. Jeho divadlo je místem, kde si dítě i dospělý nejen odpočinou a pobaví se, ale také dostane podnět k přemýšlení, přemýšlení o věčných problémech a otázkách života. Kromě báječných dětských představení zahrnuje repertoár divadla i zcela zábavná představení - například „Leningradka“věnovaná událostem Velké vlastenecké války. Nebo „Ticho. Věnování Edith Piaf “- o obtížném osudu slavné francouzské zpěvačky. V divadelních představeních je vzhled loutek a umělců na jevišti ekvivalentní - režisér vnímá herce jako jeden celek s loutkou, nejen jako osobu ovládající loutku.
Hlavní režisér je velmi opatrný nejen při výběru repertoáru, ale i při formování obsazení: kolektiv Obraztsovského loutkového divadla je jednotná přátelská rodina, kde všichni jednají harmonicky a oduševněle. Konstantinov, který se stal šéfem divadla, slíbil hercům, že jejich společná práce bude „odvážná, snadná a zábavná“, i když někdy musí pracovat dnem i nocí s plným nasazením. V roce 2019 získal Boris Konstantinov titul čestného umělce Ruska.
Pedagogická činnost
Konstantinov začal učit, zatímco ještě žil v Petrohradě - na Ruském institutu múzických umění. Nějakou dobu pracoval ve Francii - ve městě Charleville-Mezieres, v Národní škole loutkářství. Odtud se naučil základní principy výcviku loutkáře jako univerzálního profesionála: umělce, režiséra a loutkáře. Právě tento princip školení odborníků Konstantinov v budoucnu využil ve své dílně, ve které studují budoucí režiséři a scénografové loutkového divadla. Boris Anatolyevich vytvořil tento workshop v roce 2017 na scénografické fakultě Ruské akademie divadelních umění (GITIS) společně se svým přítelem Viktorem Petrovičem Antonovem, divadelním designérem, scénografem, loutkářem, mnohonásobným vítězem Zlaté masky, s nímž pracoval zpět v Petrohradě. Workshop Konstantinov-Antonov je mezi účastníky univerzity velmi oblíbený.
Osobní život
O osobním životě Borise Konstantinova není známo téměř nic. Člověk má dojem, že celý jeho život je soustředěn v divadle - je tam dnem i nocí, někdy na turné nebo se studenty ve studiu.
V rozhovoru Boris řekl, že jeho první láska se stala, když hrál v Ulgerově divadle v Ulan-Ude. V dalším rozhovoru, připomínající jeho práci na hře Carmen, říká, že téma lásky bylo pro něj tehdy relevantní. Konstantinov nosí prsten na levé ruce. Zda má rodinu (manželku, děti), není známo.
