Romantika k nám přišla z jiné kultury, ale po celou dobu své historie, která absorbovala harmonii ruské duše, tradice ruské hudby, se stala prvotně ruským žánrem, srozumitelným a žádaným pro veřejnost všech věkových skupin. Mezi galaxií skvělých hudebníků, kteří předváděli románky, intuitivně vznikají tři jména: Alexander Vertinsky, Isabella Yurieva a Boris Shtokolov.
Poté, co se stal žánrem ruské hudby, v 18. století se romantika během tří století velmi změnila a proměnila se z poněkud frivolní, jako tomu bylo ve Španělsku, v hudbu, která je obsahově i formálně složitá. Významnou roli v tom sehrála dovednost umělců, kteří jej obdařili zvláštní hloubkou a oduševnělostí. Účinkující písní různých stylů zahrnovali do svého repertoáru romance.
Smějte se, klauni
Alexander Vertinskij, jehož kreativita vzkvétala na počátku 20. století, úspěšně neprošel zkouškou v Moskevském uměleckém divadle, kde byl zkoušejícím sám Konstantin Stanislavský. „Nevěřil“v Vertinského herecký talent kvůli řečové vadě. Je to paradox, ale jeho vizitkou se stalo písmeno „r“, které herci nedovolilo splnit si jeho sen, stejně jako jím vymyšlený obraz Pierrota.
Arietki Pierrot jsou ve skutečnosti básně vlastní kompozice, nastavené na vlastní hudbu, hudební tragikomické miniatury, ve kterých se mohl každý návštěvník kabaretu (ve kterém Vertinsky během těchto let často vystupoval) vidět. Sněhově bílá maska, která se najednou objevila v jasném paprsku světla, přijde na mysl při prvních zvucích jeho veršů: „Tango Magnolia“, „Vaše prsty voní kadidlem“, „Večer jste byli oblečeni do mušelínu.“
Můj něžný příteli
Pamatujete si tyto řádky? „Můj milý příteli, často se mi tisnou slzy …“Říká se, že románek s Isabellou Yuryevou začal jejím prvním vystoupením na pódiu. „Bílá cikánka“, jak se jí někdy říkalo, pocházela z Rostova a celý život se „koupala“nejen v lásce lidí, ale získala si i srdce sovětských „generálů“a amerických milionářů.
Ve skutečnosti v jejím životě byly dvě „hvězdy“- to je románek a její manžel Iosif Arkadyev, pod jehož „světlem“se stala známou celému světu a šla dlouhou a šťastnou tvůrčí cestou.
Osud člověka
Jméno Borise Shtokolova slyší nejen současníci druhé světové války, ale i mladší generace. „Hořet, hořet, má hvězda“, „Kočí, neřiďte koně“, „Mlhavé ráno, šedé ráno.“Kdo ví, nedávejte maršálovi G. K. Žukov z ředitelství speciální školy letectva, kde studoval Shtokolov, rozkaz poslat ho na Sverdlovskou konzervatoř, bychom v jeho představení slyšeli mistrovská díla ruské romantiky.
Velkolepý hluboký expresivní bas, podle jeho fanoušků, odvážný a zároveň jemný, si podmanil nejen krajany, ale i zahraniční publikum. Shtokolov byl a zůstává pro celý svět symbolem ruské duše: mocná síla a velkorysost.
