Yuri Shishkin je hráč na akordeon. Má vysokou techniku hry na mnoho nástrojů. Jeho jméno je známé nejen v Rusku a zemích SNS, ale po celém světě. Koncerty Yuri Shishkin jsou celá show. Zvykne si na zápletku každého díla. Při pohledu na jeho tvář můžete bez slov pochopit, o čem hraje.
Životopis
Shishkin Yuri Vasilievich se narodil 24. srpna 1963 ve městě Azov v Rostovské oblasti.
Máma - Sofya Andreevna - mistr lehkých dámských šatů, táta - Vasily Ivanovič - mistr hoblovacích strojů. Sestra - Svetlana.
Sama Yuriho matka usilovala o všechno krásné a naučila toho svého syna. Vyrůstala blízko rádia a poslouchala symfonickou hudbu. Znala operu Carmen nazpaměť. Yuri často viděl, jak jeho matka šije, a sledoval lícování šatů. Máma ho také vtáhla do procesu vytváření šatů. Zeptala se, jak a co je lepší ušít a jak bude vypadat jakýkoli luk, šátek nebo vzor na šatech. Yuri tedy stále více chápal, že existuje něco vznešeného a estetického, a mělo by to být bráno vážně.
Jurij kreslil hodně, zejména zvířata. Snil jsem o tom, že se stanu umělcem, ale moje matka myslela jinak. Viděla svého syna jako hudebníka. Tři roky Yuri studoval na umělecké škole ve městě Azov. Zrození lásky k hudbě proběhlo v Yuri agonizačně dlouhou dobu. Špatně absolvoval uměleckou školu a tajně od svých rodičů připravoval podklady pro přijetí do umělecké školy. Grekov. Ale nestalo se tak. Na naléhání své matky složil zkoušky na Rostovské umělecké škole pro bajanské oddělení.
Narození hudebníka
Po letech si Yuri vzpomíná na okamžik, kdy začal cítit hudbu a zbožňovat ji. Ve třetím ročníku vysoké školy analyzoval první část hry „Concertstuck“od K. M. von Weber. Pokusil se ponořit do spiknutí hry. Weber věnoval prvních osm barů pocitům ženy, která vedla manžela rytíře-křižáka k boji. Stála na vrcholu hradu. Překonaly ji smutné myšlenky, zmatek pokrytý těžkou vlnou. Ve Weberově hudbě to dopadlo tak krásně a smyslně. Tyto první pruhy hluboko zapadly do Yuriho srdce. Z některých akordů tekla slza a srdce se mi třáslo. Tehdy si uvědomil - je hudebník. V těchto okamžicích se hudebně narodil a navždy spojen s hudbou.
Další trénink hudby šel od srdce. Ve studiích pokračoval na Rostovském hudebním pedagogickém institutu. Osud ho spojil s velkým učitelem V. A. Semenov.
Můj milý učitel
Yuri hrdě mluví o svém učiteli Vyacheslavovi Anatoljeviči Semjonovovi. Nyní mu je přes 70, ale stále inspiruje Jurije. Obdivuje jeho postoj k životu, jeho aspirace a zásady. Je plný energie a stále ji sdílí se svými studenty. Semjonov je nejvyšší mistr hudebník a skladatel. Učí nejen hudební techniku hry na nástroje, ale vzbuzuje lásku ke všemu, co souvisí s hudbou. Neustále posouvá obzory a posouvá hudebníky za hranice možného. Nekonečně propojuje hudbu se životem. Jeho vlastní skladby jsou neobvykle organické, přirozené a životaschopné. Když se učí hru, nutí hrdiny díla si představit, porozumět jejich pocitům a dát je do hry.
Semyonov-skladatel napsal hodně hudby, kde všechny zvuky jsou živé a skutečné, jsou ze života. V „Pochodu vojáků“se mu pomocí not podařilo sdělit zvuk pochodu: zvuk bot vojáků a buben. Existuje dílo, kde Semyonov ztvárnil sen člověka. Existují důmyslně napsané poznámky, které reprodukují nafouknutí spící osoby.
Jurij stále častěji připomíná slova A. Freundlicha, která kdysi slyšel:
To platí také pro noty. Vezme notu a projde ji srdcem a bude znít se všemi pocity jeho duše. Tento přístup k hudbě pomohl a pomáhá dosáhnout obdivu, který lidé zažívají na jeho koncertech.
Dobře si pamatuje, když skutečně cítil, že může dosáhnout nejvyššího mistrovství. Složil svůj první hudební test na soutěži ve Voroshilovgradu. Vzpomíná si, jak náročná byla pro něj tato soutěž psychologicky. Mnozí to nevydrželi a odešli. Zůstal mezi nejsilnějšími. Potkal jsem a spřátelil se s těmi nejlepšími. Mezi nejlepšími byl Vladimir Murza a nyní ho Yuri nazývá „hudebním bratrem“.
Ve věku 25 let zahájil Yuri Shishkin svou koncertní činnost. První sólový koncert se konal v roce 1982 v Rostově na Donu. Dále rozsáhlý koncertní program ve městech Ruska. V roce 1989 slyšeli obyvatelé Amsterdamu jeho mistrovskou hru na knoflíkovou harmoniku.
Geografie koncertu se každým rokem rozšiřovala. Dovednosti hráče na akordeon rostly. Objevuje pro sebe stále nové a nové poznámky. Zabývá se transkripcemi symfonických děl, která na knoflíkové akordeon nikdy nikdo nehrál. Poprvé vystoupil Yuri Shishkin
Cesta k akademické hudbě
Uznává se, že knoflíková akordeon je ruský lidový nástroj a hraje se na něm hlavně ruský lidový repertoár. Ale Jurij Šiškin si to nemyslí a postupně přechází z lidové hudby na hudbu akademickou. Dlouho si to pro sebe zakazoval. Pochyboval a po celou dobu si kladl otázku: „Jak vezmu tu královskou hudbu?“Když otevřel noty symfonické sady „Šeherezáda“Rimského-Korsakova, pochopil, že se jedná o speciální hudbu zvláštního skladatele. Znal tuto hudbu od dětství, housle tam vždy tak krásně zpívaly. Podvědomě před sebou bránil všechno krásné. Co může dát knoflíková akordeon skladbě napsané pro symfonický orchestr? Jen se bál dotknout se její harmoniky. Ukázalo se však, že touha byla silnější, ruce a srdce se jen natáhly, a to z dobrého důvodu. Koneckonců, právě symfonická hudba převedená na akordeonové noty z něj udělala hudebníka s velkým písmenem. Zachází s ní tak opatrně a upřímně, s tak silnou láskou, že mu hudba teče jen pod prsty.
Hudba v osudu Yu. Shishkin hraje a hraje. Pomáhá mu všude a ve všem a vede ho na správné místo. Při vzpomínce na setkání se svou budoucí manželkou děkuje vyšším mocnostem. Prostřednictvím hudby mu zařídili setkání s dívkou jménem Galina.
Osobní, ale hudební život
Setkali se v hudební škole. Kde jinde? Galina je z Grozného. Získal základní hudební vzdělání ve třídě klavíru. Chtěla pokračovat ve studiu hudby v Moskvě, ale dva pokusy o vstup do ústavu selhaly. Ale později měla Galina štěstí. Nastoupila na Rostovskou uměleckou školu a ne na klavír, ale na domru. A to vše proto, že před přijímací zkouškou si Galya zlomila ruku a nemohla hrát na klavír, ale všechno fungovalo na domře. Takže je čas, aby se Galina a Yuri setkali. Všechno se shodovalo, protože knoflíková harmonika a domra byly na stejné fakultě.
Vzali se v roce 1989. Narodili se děti - Andrey a Alla. Celá rodina je hudební. Máma je učitelka hudby, ctěná pracovnice Všeruské hudební společnosti, táta je virtuózní mistr hry na knoflíkovou akordeon, Alla je pianistka, Andrej je kytara, balalajka a klavír. Ale synovi se více líbily počítače a dával jim přednost.
Jak se stát nejlepším
Když bylo Juriji 50 let, uvědomil si, že je čas dát poznání. Začal učit. Existuje několik studentů, ale všichni ukazují velký příslib. V mnoha vidí budoucí hvězdy. Od samého začátku je učí nejen hrát na knoflíkovou harmoniku, ale i zpívat se zvukem knoflíkové harmoniky. Vysvětluje studentům, jak se stát nejlepšími a jaké je tajemství potřeby a popularity. A existují pouze čtyři tajemství:
- poslouchat hodně dobré hudby v dobrém výkonu, být s ní nasycen, aby si z nahromaděného hudebního zavazadla vzal základy mistrovství;
- udělejte hodně pro to, aby byl nástroj způsob, jak vyjádřit své pocity. Chcete-li dosáhnout plného kontaktu, aby se knoflíková harmonika stala součástí těla, vibruje s vámi, takže se s ním nechcete rozloučit;
- miluj svého učitele. Nechoďte na hudbu, abyste si prostě vzali. Musíte přijít, abyste probudili učitele, abyste se o něj zajímali. Potom vám učitel rád dá svůj archiv znalostí, který nedává každému;
- adekvátní oběť je nejdůležitější tajemství. Je jen málo, co vám pomůže vystoupit na vrchol, pokud člověk není schopen obětovat odpočinek, spánek, komunikaci s rodinou a přáteli. Pouze to vaše práce ocení a pouze to vám dá šanci dosáhnout vrcholu dokonalosti.
Hudební poklady
Shishkinův repertoár se skládá z
Hraje hudbu svého učitele V. Semenova.
Hudba na knoflíkovém akordeonu od Yu. Shishkinovi se rozumí všude, protože upřímně miluje publikum, ještě upřímněji miluje to, co hraje. Podávat hudbu je smysl života Y. Shishkina. A nejsou to jen slova. Hudba mu umožňuje potěšit ostatní a to je jeho oblíbená zábava.
Vypukne mnoho let dovedností a pomáhá mu předávat znalosti svým studentům. Mezi nimi jsou i budoucí hvězdy a jejich jména budou brzy známa světu. Jeden ze studentů, třináctiletý Peter, snadno hraje téměř celý Yuriho repertoár. Shishkin o něm mluví jako o svém hudebním pokračování.
