Mezi klasiky ruské umělecké školy zaujímá čestné místo jméno Konstantina Korovina. Tento muž žil důstojným a obtížným životem. Dnes jsou jeho obrazy uchovávány v nejlepších muzeích po celém světě.
Počáteční podmínky
Někteří odborníci se domnívají, že malování je pro jednoho snadné, bez velkého stresu a pro druhého velmi obtížné. Má právo na život a jiný názor. Celé tajemství se skrývá v přirozených schopnostech, povahových vlastnostech a pracovní kapacitě. Můžete kreslit obrázky barvami, tužkou nebo jiným způsobem ve speciální vzdělávací instituci. Ne každý však může vidět svět kolem sebe. Kolem březového háje bude jeden člověk obdivovat krásy krajiny, zatímco jiný rychle spočítá, kolik palivového dříví lze na tomto místě připravit.
Talentovaný ruský umělec Konstantin Alekseevich Korovin se narodil 5. prosince 1861 v bohaté obchodní rodině. Rodiče v té době žili v Moskvě. Dědeček Michail, starý věřící, kupec prvního cechu, vlastnil a provozoval stanice Yam. Pracovali pro něj stovky kočovníků, kteří přepravovali zboží a cestující z hlavního města do Nižního Novgorodu a opačným směrem. Jeho syn Alexey získal vysokoškolské vzdělání. Oženil se s Polinou Volkovou, dívkou ze šlechtické rodiny. Alexej však nezdědil obchodní prozíravost svého otce.
V krátké době začala intenzivní výstavba železnic a kočí s trojkami a šerpami byly minulostí. Alexey Korovin se zapletl do dluhů a byl prohlášen bankrot. Dům byl prodán v dražbě za účelem splacení dluhu a rodina se přestěhovala do vesnice Mytišči poblíž Moskvy. Konstantin vyrůstal jako nejmladší dítě v rodině a ve všem si vzal příklad od svého bratra Sergeje, který byl o tři roky starší. Měl rád život na vesnici. Matka vychovávala děti doma. Dobře malovala akvarely a věděla, jak hrát na harfu.
Malý Kostya s obdivem mnohokrát sledoval, jak jeho matka připravuje barvy a štětce. A poté jej přenese na list papíru, kde se po několika okamžicích objeví kresba. Potom sledoval práci svého staršího bratra. Nadešel čas a také mu bylo dovoleno „obarvit“list papíru. Budoucímu umělci se tento postup líbil. Současně se situace v domě zhoršila. Můj otec pracoval krátkou dobu jako účetní na pile. Poté, po dlouhotrvající depresi, upadl v záchvat a spáchal sebevraždu. Matka se dvěma dětmi v náručí zůstala téměř bez obživy.
Cesta k profesi
V roce 1875, po svém starším bratrovi, vstoupil Konstantin na Moskevskou malířskou školu. V prvním ročníku studoval na tvůrčí dílně Alexeje Savrasova. Ctihodný umělec naučil svá oddělení najít charakteristické detaily v krajině, než se pustil do štětce. O rok později byl talentovaný mentor propuštěn a Korovin se dostal pod vedením Vasilije Polenova. Je důležité si uvědomit, že v té době ruští umělci z velké části upřednostňovali děj obrazu. Barva, odstíny a polotóny ustoupily do pozadí.
Pod vlivem Polenova formoval začínající malíř nejprve barevnou kompozici. V poslední čtvrtině 19. století se ve Francii zrodil nový směr umělecké tvorby - impresionismus. Konstantin Korovin do té doby ještě nevěděl o tomto trendu. Jednoduše namaloval „Portrét sborovky“technikou, kterou ho naučil jeho učitel. K překvapení a radosti mladého umělce se znalci líbil obraz, i když ne každý. Korovin byl představen slavnému filantropovi Savvovi Mamontovovi, který považoval za nutné starat se o mladý talent.
Mamontov přitahoval Konstantina k práci na scénách pro jeho soukromou operu, která byla umístěna na panství Abramtsevo. Zde byly představeny opery Aida a Carmen. Hra „Sněhurka“. V roce 1892 odešel Korovin do Francie na náklady patrona, aby získal zkušenosti a vytvořil nové obrazy. Umělec žil téměř tři roky v Paříži a jeho okolí. Jako zprávu svému důvěrníkovi přinesl obrazy „Paříž. Boulevard of Capuchins "," After the Rain "," Parisian Cafe ". Po návratu do své rodné země pokračoval Korovin v plodné práci svým vlastním způsobem.
V rolích historie
Na začátku 20. století začal Korovin dostávat rozsáhlé objednávky na design komerčních akcí. Na Všeruském veletrhu v Nižním Novgorodu navrhl pavilon „Daleký sever“. Na světové výstavě v Paříži namaloval malíř tři desítky sad pro oddělení řemesel ruského pavilonu. Když začala první světová válka, umělec konzultoval kamuflážní záležitosti se specialisty z generálního štábu.
Po revoluci se umělec podílel na práci výchovy mas. Přednášel, učil studenty pravidlům kreslení. Po nějaké době byla rodina Korovinů vystěhována z jejich chaty. Do městského bytu byli přidáni další nájemci. Tento postup se nazýval „zhutnění“.
Soukromý život
Umělec se s manželkou Annou Fiedlerovou setkal v raném mládí. Osobní život mladých byl obtížný. Mohli se stát manželem až po narození prvního dítěte. K zármutku rodičů dítě brzy zemřelo na nakažlivou nemoc. O několik let později se narodil druhý syn Alyosha. Tragickou nehodou, v šestnácti letech, spadl pod tramvaj a zůstal bez nohou.
V roce 1923 odešel Korovin z Moskvy do Paříže pod přitažlivou záminkou. Ale situace v kdysi milovaném městě se dramaticky změnila. Kdysi slavný umělec musel dělat drobné práce. Manželka začala onemocnět. Konstantin Alekseevich se ze všech sil protáhl. Ale jednoho dne to moje srdce nemohlo vydržet. Umělec zemřel v září 1939 na infarkt. Byl pohřben v Paříži na ruském hřbitově v Sainte-Genevieve-des-Bois.
