Jméno talentovaného scenáristy a režiséra Luise Buñuela je navždy vtisknuto do dějin kinematografie. Vytvořil asi čtyřicet děl, mnoho obrazů je se zájmem sledováno mladší generací diváků.
„Zapomenuté“, „Dívka“, „Krása dne“- nelze jmenovat žádný z nejvýznamnějších Buñuelových filmů. Pracoval v žánru surrealismu.
Dětství a mládí
Velký filmový mistr se narodil v únoru 1999 ve španělském městě Calande. Luisovi rodiče byli bohatí vlastníci půdy. Ale synova touha zvýšit rodinnou dobrotu a pokračovat v dynastii nikdy nevznikla.
Pán často připomínal zvláštní atmosféru svého rodného města. Obyvatelé Kalandy dodržovali starodávné tradice, které přežily ze středověku. Pověra koexistovala s religiozitou. Tato bizarní směs zanechala stopu v Bunuelově budoucí práci.
Po sedmnácti letech začal Luis studovat na univerzitě v Madridu. Měl mnoho slavných kamarádů. Obzvláště úzká přátelství navázaná se Salvadorem Dalim a Federicem Lorcou.
Pán nemohl zapomenout na svůj dětský sen, spojit svůj osud s kinem. V roce 1920 založil Buñuel jeden z prvních filmových klubů v Evropě.
V roce 1925 se mistr pařížské filmové akademie stal posluchačem. Později získal místo asistenta tehdy slavného režiséra Jeana Epsteina.
První zkušenosti
Louis se poprvé v roce 1928 dokázal prohlásit za scenáristu svou účastí na tvorbě obrazu „Pád domu Usherů“podle díla Edgara Poea.
Andaluský les, krátký film, byl maestrovým debutem. Obraz byl vytvořen v roce 1929. Jeho vlastní sny a sny, které vyprávěl Dali, inspirovaly Buñuela. Pouze podle jeho slov ztělesňoval to, co viděl na obrazovce.
Louis se bezdůvodně obával, že by ho jeho první práce šokovala. Kvůli náladovým surrealistickým snímkům. V malé kazetě působil režisér také jako herec. V prologu hrál roli muže vyzbrojeného žiletkou.
Bunuel následně připomněl, že na premiéře popadl kameny, aby odrazil rozhořčené lidi. Nebyla nutná žádná ochrana. Divákům se práce mistra líbila natolik, že na boj ani nepomysleli.
Je pravda, že později byly obrazy mistra často skandální. To se stalo u filmu „Zlatý věk“z roku 1930. Po půl století bylo zakázáno ukazovat se.
Páska zaútočila na náboženské víry. Pouze o pět let později bylo povoleno promítnout drama z roku 1032 „Země bez chleba“. V něm ředitel hovořil o obtížných pracovních podmínkách rolníků.
Podobný osud byl připraven pro obrazy „Sentinel, poplach!“a „Kdo mě miluje?“
Nové kolo kariéry
Buñuel trpěl fašistickým režimem. V důsledku vládních útoků se maestro přestěhoval do Spojených států v roce 1932.
Tento krok byl důvodem vynuceného přerušení kreativity. Už patnáct let se nic nenatočilo: pracoval jako redaktor v Hollywoodu, na částečný úvazek v Muzeu moderního umění.
Ale režisér po celou dobu snil o návratu ke své milované práci. V roce 1947 nastal zlom. Geniální se přestěhoval do Mexika, kde o pár let později získal občanství a znovu začal vytvářet filmová mistrovská díla.
Poté natočil své první slavné drama „Zapomenuté“věnované zločinu mládeže. Děj se zaměřuje na obtížný život teenagerů z chudých rodin v Mexiku. Obraz získal několik prestižních ocenění, včetně ceny BAFTA. Mistr představil film „Veredineya“divákům v roce 1961.
Předchozí drama „Nazarin“ukazuje příběh kněze, který se vzdal své důstojnosti a vydal se na cestu. Musel zachránit prostitutku obviněnou z vraždy kolegy v řemesle.
Obraz mexicko-italské produkce se stal jedním z vynikajících děl. Děj se vyvíjí kolem tajné vášně muže zamilovaného do své vlastní neteře. Zasahuje do její touhy jít do kláštera a v důsledku toho na dívku působí silný pocit.
Mistrovská díla mistra
V roce 1972 vytvořil mistr The Modest Charm of the Burgeoisie. Práce na publikum udělala velmi silný dojem. Surrealistická skica ukazuje bezcennost života moderní střední třídy.
Tvůrce mistrovského díla získal nejen uznání od veřejnosti, ale také Oscara. Stejné ocenění získalo drama Tristana, příběh o odvetě, vydané o několik let dříve, v hlavní roli s Catherine Deneuve.
Komediální francouzsko-italské filmové drama „Mléčná dráha“vypráví o tulácích, kteří se během svých cest stávají účastníky zvláštních a někdy fantastických událostí.
V roce 1974 byl uveden komediální film Fantom svobody. Zdá se, že se skládá ze samostatných epizod. Ale to je jen na první pohled. Postupně všechny pasáže vytvářejí jeden obrázek.
Pán si dělá legraci z pokrytectví společnosti. Posledním Bunuelovým filmem bylo drama z roku 1977 „This Vague Object of Desires“. Vypráví o mladé kráse, která okouzlila staršího muže. Ráda cítí svou moc nad ním.
Smrtelnou svůdkyni, jak ji pojal autor, provedli dvě herečky. Tato technika ukázala dualitu jedné osobnosti. Podle kritiků se poslední mistrovské dílo ukázalo být nafoukané a zářivé.
Na fanoušky to také udělalo dojem. Více než jeden film Buñuel nenatočil kvůli zdravotním problémům.
Rodinný život
V roce 1934 se mistr oženil s Jeanne Rukardovou. Novomanželé se setkali osm let před svatbou.
Manželka dala svému manželovi dva syny, Raphaela a Juana Luise. Oba získali ředitelské vzdělání, ale slávy svého otce nedosáhli.
Po smrti svého manžela vydala Jeanne své paměti. V nich se fanoušci mohli dozvědět o neznámých aspektech osobnosti vynikajícího pána. V každodenním životě se ukázal být skutečným tyranem.
Manželka neměla právo pracovat: musela by komunikovat s jinými muži a žárlivý muž to nemohl připustit.
Držel rodinný rozpočet jen ve svých rukou, neochotně se rozešel s penězi.
Louis si zachoval své spořivé návyky i po svém hvězdném statusu. V červenci 1983 zemřel velký režisér. Oslavil již 83. narozeniny.
Bunuel zemřel na srdeční selhání. K útoku došlo v Mexiku. V závěti požádal pán o kremaci. Byla provedena vůle zesnulého. Pohřebiště popela je stále záhadou.
