Vasily Andreev - ruský hudebník, virtuos balalajky, skladatel. Zorganizoval a režíroval první orchestr lidových nástrojů v ruské historii. Andreev představil módu ruských lidových nástrojů, které si získaly uznání po celém světě, zajistil jejich distribuci na jevišti.
Biografie Vasily Vasilyevich začala v roce 1861. Narodil se v Bezhetsku 3. ledna (15) v rodině obchodníka. Syn nepokračoval v práci svého otce. Vybral si hudbu. Andreev není jen skladatel. Je vynikajícím organizátorem a propagátorem této umělecké formy.
Organizátor lidového orchestru
Hudebník shromáždil první orchestr v Petrohradě. Do skladby zahrnul zhaleiku, balalajku, gusli, tamburíny. Po koncertech po celé zemi začala vášeň pro hraní balalajky. Sám skladatel mistrovsky zvládl nástroj. Ve skutečnosti vytvořil novou oblast hudební kreativity, ruské lidové instrumentální umění psané tradice. Zahrnovalo akademické a folklórní prvky, takže vše, co Vasilij Vasiljevič udělal, se stalo jedinečným.
Chlapec byl od dětství fascinován balalajkou. Užíval si své výrazné zabarvení a výkonnostní schopnosti. Skladatel se vyznačoval vynikajícím odhodláním. Líbilo se mu živé virtuózní vystoupení, zároveň zůstal teoretikem, který na své oblíbené téma vytvořil mnoho knih. Andreev se také zabýval zdokonalováním lidových nástrojů od roku 1883. Skladatel neopustil studium akademické hudby.
Tři roky získal houslové vzdělání od vynikajícího mistra Nikolaje Galkina, profesora konzervatoře. Proto jsou Andreevovy požadavky na balalajku typičtější pro koncertní nástroje. Pomocí pohyblivých pražců bylo možné vytvořit pouze diatonické váhy. Vasilij Vasiljevič využil chromatického stálého temperamentu a reformním způsobem přispěl ke zlepšení výkonové techniky.
V roce 1887 vytvořil hudebník chromatickou balalajku s Franzem Paserbskim. Okamžitě si získala popularitu. Škola Balalaika byla zveřejněna v létě. Poprvé se lidový nástroj stal akademickým a zachoval si všechny své charakteristické rysy. Objevily se vyhlídky na rozvoj klasického dědictví s jeho pomocí.
Modernizátor
Autorem vylepšeného a vylepšeného nástroje se stal Andreev. Do tohoto bodu byla národnost omezena na etnografii původu. Nyní se balalajka rozšířila.
Fenomén v hudební historii je považován za jedinečný. Po desetiletí překonala balalajka století dlouhou cestu. Móda doby byla určena mnoha články a novou technikou provedení vytvořenou Andreevem. Vylepšený model se stal přístupnějším pro začátečníky. Zvuk získal intonační rezonanci a odlišnost, forma se stala pohodlnější a objevila se kompaktnost. Současně si nástroj zachoval svou jednoduchost výroby a nízkou cenu.
Bylo to stejně vhodné pro lidové písně i pro temperamentní tance. Přitahováni těmito ctnostmi, nadšenci ochotně zvládli neznámé hudební umění. Chromatická balalajka poskytla skladateli obrovské množství studentů. Spolu s učitelem se stali nejoblíbenějším orchestrem ve městě. První koncert se konal 20. března 1888.
Instrumentální části byly duplikovány, rozděleny na basy, melodii a akordový doprovod. Balalaikas hrál unisono. Od osmi lidí se orchestr do devadesátých let zdvojnásobil. Poté, co získal slávu v hlavním městě, začal slavný Andreev popularizovat. Organizoval kruhy ve vojenských jednotkách.
Po demobilizaci podle něj vojáci začnou mezi svými příbuznými probouzet lásku k balalajce. Folklór ožil, začala estetická hudební výchova širokých mas. Hry autora jsou široce známé. Byly používány jako základna pro výcvik.
V roce 1897 byl v armádě zřízen pedagogický sbor, který je zaneprázdněn propagací hry balalajka. Ti, kteří se naučili, vystupovali v Mariinském divadle. K desátému výročí Andreevova kolektivu vystoupilo asi čtyři sta hráčů balalajky. Nejprve museli být mnozí úředníci a vojenský aparát přesvědčeni o své nevině.
Po triumfu v Petrohradě se po celé zemi začaly objevovat lidové orchestry. Nejvyšší popularity dosáhl skladatelův student Nikolaj Fomin. Student konzervatoře přidal do kruhů akademičnost a profesionalitu. Napsal mnoho přepisů a adaptací pro orchestr lidové hudby. Fominova díla jsou uznávána jako klasika. Do značné míry ovlivnil vzdělávání studenta sám Vasilij Vasiljevič. Práce Andreeva „Fauna“, „Meteora“se staly průvodcem několika hudebních generací.
Skladatel a virtuos
Vasilij Vasiljevič považoval uniformitu složení balalajky za nevýhodu. Pustil se do zavádění nových nástrojů do orchestru. Program na jejich náklady byl aktualizován o nová díla klasiky. Při hledání nových příležitostí se skladatel obrátil k domře. Po rekonstrukci dostal hudebník zabarvenou odrůdu pro celý orchestr. První vylepšené designy se objevily v roce 1896.
Po jejich zavedení se orchestr začal nazývat Velkým Rusem, protože nové nástroje byly běžné ve středních a severních pásmech země. Současně byl orchestr doplněn rekonstruovanou helmou gusli. Od dětství byla Andreev fascinována harmonikou. Hrál na něm od útlého věku. Čísla balalajky se s ní často střídala.
Harmonika umožnila provádět seriózní a detailní práce. Harmonika se ale nestala členem orchestru. Hodilo se více k městským písním a skladatel oživil rané vrstvy folklóru. Díla Vasilije Vasiljeviče „Vzpomínky na Vídeň“, „Motýl“, „Polonéza č. 1“, „Orchidej“se staly široce známými čísly. Skladatelův aranžmán lidové písně „Shines the Month“je populární dodnes.
Všechny skladby se vyznačují barvou, jasem a melodií. Dokonce i uznávaní akademici byli ohromeni novou instrumentální sestavou. Vliv Andreevovy práce je patrný v Rimsky-Korsakovově opeře o městě Kitezh. Myšlenku psát nová rozsáhlá díla pro své hudebníky podpořil organizátor orchestru. Koncerty se úspěšně konaly po celém světě.
Italský skladatel Leoncavallo se kvůli účasti na Andreevově představení odmítl zúčastnit premiéry své opery „Pagliacci“v Berlíně. Během občanské války vystupoval skladatel a jeho orchestr vpředu. Velký vůdce zemřel v roce 1918, 26. prosince. Až do posledních dnů zůstal věrný své práci a energický.
