Historie Mony Lisy byla po pět století zahalena tajemstvím. Mezi aspekty, které zůstávají nejasné, patří identita klienta, některé prvky obrazu, umělecké techniky a doba malby, skutečnost, že umělec nedal portrét klientovi, a jak to skončilo ve francouzštině královská sbírka.
Nejslavnější a zároveň nejtajemnější dílo Leonarda da Vinciho je v místnosti šest v prvním patře muzea Louvre v Paříži. Nápis na výstavě zní: „Portrét Lisy Gerardini, manželky Francesca di Gioconda, známé jako Mona Lisa, dřevo (topol), olej, c. 1503-06, získaný Františkem I. v roce 1518"
Mona Lisa je ranou představitelkou klasického italského polodélkového portrétu. Obraz je poměrně velkorysý, včetně paží a rukou. Portrét byl vytvořen ve skutečném měřítku a má celý objem kulaté sochy. Nic v oděvu nenaznačuje aristokratickou pozici zákazníka a jeho manželky. Tmavý závoj na vlasech může být známkou smutku v rodině nebo známkou ctnosti. Levá paže modelu spočívá na paži židle.
Fragmenty sloupů rámují postavu a tvoří „okno“s výhledem na krajinu. Dokonalost tohoto nového uměleckého vzorce vysvětluje jeho významný vliv na florentské a lombardské umění na počátku 16. století. Ačkoli se ve vlámském portrétu druhé poloviny 15. století již v díle Hanse Memlinga objevily aspekty, jako je tříčtvrteční postava v krajině, architektonické rámování a ruce v popředí. Ale pro tuto dobu bylo jedinečné něco jiného - prostorové řešení, obraz perspektivy, iluze atmosféry, jemná rovnováha všech prvků portrétu. Ve skutečnosti byly tyto aspekty nové nejen pro éru jako celek, ale také pro práci samotného Leonarda da Vinciho. Mona Lisa, stejně jako žádný jiný z jeho raných portrétů, ztělesňuje zdrženlivou vznešenost a nadřazenost uměleckého génia.
Šestý sál Denonského křídla v Louvru, známý také jako „Pokoj Mona Lisa“, je veřejnosti přístupný každý den kromě úterý a ve středu a v pátek je na tematických večerních prohlídkách vidět záhadný úsměv La Giocondy. muzea.
