Přelom 19. a 20. století se vyznačuje živým kulturním životem. V umění se současně vyvinulo několik směrů, které si někdy odporovaly a někdy se naopak vzájemně doplňovaly. Zvláště vynikal impresionismus a symbolismus - směry, díky nimž umění mohlo důstojně vstoupit do nového století.
Symbolismus a impresionismus vznikly ve Francii na přelomu 19. a 20. století. Než budeme hovořit o rozdílech mezi těmito dvěma směry, je třeba poznamenat, že oba mají stejný základ. To je způsobeno skutečností, že symbolika, která se objevila o několik let později, se zrodila díky impresionismu a podle toho zdědila některé rysy.
Impresionismus
Impresionismus vznikl právě v době, kdy se umělci pokoušeli najít nové způsoby vývoje, postupně vzniklo chápání života jako něčeho věčně dojemného. Jde o to mít čas zachytit a zachytit každý okamžik a být schopen užít si přítomnost.
Veselost byla původně základem impresionismu. Přívrženci se snažili ukázat život v jasných barvách, aniž by ve svých dílech reflektovali sociální a vážné filozofické problémy. V každém případě tomu tak bylo na začátku, pak došlo k rozkolu a hodně se změnilo.
Název tohoto trendu vznikl sám o sobě: „impression“znamená „smyslové vnímání“. A na jedné z prvních uměleckých výstav jeden z kritiků znechuceně nazval umělce „impresionisty“. Umělci zpochybnili a přijali toto jméno. V důsledku toho ztratil negativní konotaci.
Je velmi logické, že se v malířství rozšířil impresionismus. Přestože myšlenky impresionismu pronikly do hudby a literatury, stále častěji toto slovo znamená pouze umělce. Symbolika v tomto smyslu šla dále.
Symbolismus
Symbolismus se rozšířil jak v malbě, tak v literatuře. Rysem směru bylo určité oddělení umění od skutečného života. Přívrženci směru se ve své mysli snažili oddělit dva světy: „svět idejí“a realitu, tzn. „Svět věcí“.
Ještě před symbolisty se v umění používaly různé umělecké obrazy. Ale všichni měli spíše alegorický charakter. To znamená, že například čtenář, který pečlivě studuje práci, mohl snadno pochopit, co přesně se skrývá za konkrétním obrázkem. Symbolisté se naopak snaží vyhnout přímému vysvětlení.
Fedor Sologub, jeden ze zakladatelů tohoto trendu, velmi stručně a stručně hovořil o významu symbolu: „Symbol je oknem do nekonečna.“Tento koncept náznaků a podhodnocení je pro poezii charakterističtější. A ve skutečnosti se hudebníci, spisovatelé, umělci, kteří si říkali symbolisté, snažili proniknout do svých děl poezií a hádankami. Osoba, která se snaží porozumět dílům, mohla najít obrovské množství interpretací, z nichž každá měla právo na existenci.
Dopad na vědomí
Navzdory skutečnosti, že symbolismus převzal od impresionismu jeho hlavní vlastnost - být schopen zachytit pohyb života a ovlivňovat lidské pocity, tento směr významně rozšířil chápání smyslu umění. Symbolisté měli další úkol - naučit člověka vnímat „svět idejí“jako samostatnou látku a dokázat, že jedno slovo, jeden objekt hmotného světa může mít v neskutečnosti úplně jiné, dokonce opačné významy. Nyní, spolu s účinky na smysly, měl existovat účinek na vědomí.
